声光电沉浸式艺术装置亮相成都远洋太古里
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立于水中的巨型灯塔、不同角度交错散落的金色镜面，还有层叠起伏的电子音乐......夜幕降临，不断变幻的声光营造出梦幻的诗意场景，恍惚间，仿佛置身一片蔚蓝的海洋之中。这一切，正在成都远洋太古里的漫广场上演。
长期以来，成都远洋太古里以独树一帜的风格，化身成为城市体验“策展人”，通过不断挖掘城市空间的可能性，创造了一种现代潮流、时尚与艺术、文化的独特融合，为消费者提供了一个持续生长持续更新的互动体验场所，也激发人们对城市、生活和自我关系的思考。而本次“声临其镜SOUNDSCAPE” 大型沉浸式艺术装置，创造了包含视觉、听觉、触觉等多元感官的诗意场景，这里不仅有建筑物、艺术品的集群，更是由声、光、人和自然所筑造的共声之境，带您循声而至多元感官的未来。
邀你“入镜”诗意场景 开启多元感官体验 10月19日傍晚，随着阵阵海浪声轻缓响起，成都远洋太古里“声临其镜SOUNDSCAPE”主题活动于漫广场正式拉开帷幕。本次活动，成都远洋太古里布展于漫广场，邀请法国多媒体实验艺术家Penelope Guerineau，呈现“声临其镜SOUNDSCAPE”大型沉浸式艺术装置。先锋音乐家马海平、电子音乐制作人钟子齐为成都远洋太古里特别全新创作“日出Sunrise” “灯塔The Beacon”等电子音乐。乐曲连同装置中符号化的灯塔、镜子等意象化元素，通过极简的、诗意化的视觉叙事，创造独特的多元感官体验场景，诠释城市的力量与魅力。
启幕预览当晚，一场在开放空间中的沉浸式声光艺术展演开启了此次主题活动，先锋音乐家马海平也带来现场特别演出。本次主题活动将持续至2021年11月8日，期间成都远洋太古里也与四川音乐学院民族乐团合作，于艺术装置中带来民族乐器通过电子乐形式的创新演绎，并联合场内品牌带来沉浸式电音冥想瑜伽体验、新品首发、品牌日等一系列丰富的活动。 城市共声之境 空间探索试验 不断变幻的声、光在镜面的反射下，相互叠加，在城市的中心，重塑空间，呈现了一片蔚蓝的“海洋”;散落的圆镜朝向海上的“灯塔”，接受光的能量;流淌其间的电子音乐，明暗交替的灯语，将人与人相连，他们之间的距离感消失，不再陌生。 人们沉浸其中，被层叠起伏的音乐萦绕，思绪与自然相连，进入各自独一无二的意境，对时间和空间的感知力被逐渐放大。场景中人与人，人与环境相互碰撞、交错，产生能量和共鸣。
“声临其镜SOUNDSCAPE”艺术装置全新制作同名音乐专辑，由“Side A 循声而来”“Side B声临其镜”，共9首电子音乐组成。专辑由序幕启幕，带来“日光”“城市”“声景”“意镜”等日间城市音乐幻象，日暮而至，“海音”即出，另外由先锋音乐家马海平、电子音乐制作人钟子齐为成都远洋太古里特别全新创作“日出”“灯塔”，也将带来与艺术装置完美融合的多元感官体验。
音乐专辑以“音”而至，以“昱”而止，与装置中灯光投射出的太阳一样，日出日落，周而复始循环往复。装置中应用声音扩散系统Acousmonium(系统化组织扬声器进行声场组织)通过12个露天扬声器，扩散不同层次的声音与节拍。多种声音在空间传递、叠加，创造出沉浸式的复调声场。人们置身音乐之中，仿佛犹如人与城市之间的投射关系，沉浸其中而又能从中汲取力量，人群汇聚于此，形成城市的精神与力量，这也是城市的魅力所在。
在消费主力群体愈发年轻化的当下，后疫情时代对实体空间和场所的营造带来了全新的挑战和机遇。疫情令人们对实体体验的需求有了更清晰的认识，加深了人们对不同场景的感知能力，以及对回归社交生活的渴望。作为城市公共空间体验和场所营造的积极探索者，成都远洋太古里以此次“声临其镜SOUNDSCAPE”主题活动，再度尝试打破实体空间的传统边界，创造感知更为立体、维度更加丰富的多元感官场景，打破空间、时间、情感的壁垒，赋能实体空间探索更多连接的可能，与消费者建立更深层次的精神共鸣。
来源：封面新闻 |
